ภาพยนตร์ไซไฟ 3 เรื่องที่ SXSW เผยให้เห็นเทรนด์การเล่าเรื่องที่น่าประหลาดใจ

(SeaPRwire) –   นิยายวิทยาศาสตร์เป็นแนวที่ยืดหยุ่นมาโดยตลอด ครอบคลุมเรื่องราวหลากหลาย ตั้งแต่การผจญภัยแบบพัลพ์ไปจนถึงอวกาศโอเปร่า และรอมคอมเกี่ยวกับการเดินทางข้ามเวลา เป็นแนวที่พัฒนาอยู่ตลอดเวลาและไม่มีรูปแบบตายตัว ซึ่งอาจต้องใช้งบประมาณสูงสุดเพื่อสร้างโลกอันไกลโพ้นให้มีชีวิตขึ้นมา หรืออาจเป็นฉากหลังที่สมบูรณ์แบบสำหรับละครตัวละครต้นทุนต่ำและเรียบง่าย

ในงาน SXSW Film & TV Festival ปีนี้ อย่างหลังกลับกลายเป็นสิ่งที่โดดเด่น โดยไซไฟกลายเป็นฉากหลังของละครมนุษย์ที่ลึกซึ้ง — ด้วยระดับความสำเร็จที่แตกต่างกัน นี่เป็นตัวบ่งชี้ถึงเทรนด์ที่กำลังเติบโตในการสร้างภาพยนตร์ไซไฟหรือไม่? หรือเป็นเพียงเรื่องบังเอิญที่ผู้สร้างภาพยนตร์หลายคนใช้การเดินทางข้ามเวลาหรือการถ่ายโอนจิตสำนึกดิจิทัลเพื่อเล่าเรื่องที่ขับเคลื่อนด้วยตัวละคร? อาจเป็นทั้งสองอย่าง แต่ต่อไปนี้คือภาพรวมของภาพยนตร์ไซไฟทั้งดีที่สุดและแย่ที่สุดที่ใช้แนวนี้เป็นฉากประกอบสำหรับละครตัวละครของพวกเขา

Anima

มีความรู้สึกไร้น้ำหนักใน Anima ละครไซไฟจากผู้กำกับ Brian Tetsuro Ivie ที่ตั้งอยู่ในอนาคตแบบย้อนยุคที่เทคโนโลยีได้ก้าวหน้าไปมากจนสัตว์เลี้ยงสามารถมีชีวิตอยู่ได้ตลอดไป หรือจิตสำนึกของบุคคลสามารถอัปโหลดไปยังคลาวด์ได้หลังจากร่างกายดับสลาย อาจเป็นเพราะธรรมชาติที่สงบนิ่งของตัวเอก Beck (Sydney Chandler จาก Alien: Earth) วิศวกรผู้ต่อต้านสังคมที่รับงานเป็นผู้ดูแล Paul (Takehiro Hira จาก Shogun) นักธุรกิจชาวญี่ปุ่นผู้โดดเดี่ยวที่เตรียมอัปโหลดจิตสำนึกของเขาก่อนที่อาการป่วยระยะสุดท้ายจะดำเนินไป หรืออาจเป็นเพราะการชื่นชมชีวิตที่ค่อนข้างไร้ชีวิตชีวาของภาพยนตร์เรื่องนี้ เมื่อ Beck และ Paul ออกเดินทางอำลาทั่วประเทศที่น่าสนใจ หรืออาจเป็นเพียงความจริงที่ว่าธรรมชาติของชัยชนะแห่งอนาคตของ Anima เหนือความตาย — ด้วยสัตว์เลี้ยงอมตะและผู้คนที่เป็นอมตะทางดิจิทัล — ทำให้เรื่องราวที่ยืนยันชีวิตกลับรู้สึกธรรมดาเสียส่วนใหญ่

ด้วยสภาพแวดล้อมแบบญี่ปุ่น (แม้ว่าภาพยนตร์จะคลุมเครือเกี่ยวกับฉาก โดยบางครั้งก็แวะพักที่โมเต็ลต่างๆ ในสหรัฐอเมริกา) และการยึดติดกับพลังเชื่อมโยงของดนตรี Anima ให้ความรู้สึกว่าได้รับแรงบันดาลใจบางส่วนจากผลงานของ Haruki Murakami แต่การเลียนแบบเหนือจริงที่คลุมเครือของผู้เขียน 1Q84 ส่วนใหญ่ล้มเหลว เมื่อ Paul ลาก Beck ไปหาผู้คนในชีวิตที่เขาเคยดูถูกหรือทิ้งไว้เบื้องหลัง Ivie โรยภาพที่ไร้สาระแบบสุ่มและสไตล์แห่งอนาคต แต่ Anima เป็นภาพยนตร์โร้ดทริปที่น่าหงุดหงิดและธรรมดา คุณไม่ได้รับรู้ถึงโลกของมันมากนัก หรือความเสียใจของ Paul นอกเหนือจากสิ่งที่เขาพูดกับ Beck โดยตรง เป็นละครไซไฟที่ไร้จุดหมายซึ่งมีเดิมพันที่ร่างขึ้นมาอย่างบางเบาพอๆ กับตัวละคร

Anima ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 12 มีนาคมที่ SXSW ยังไม่มีผู้จัดจำหน่ายหรือวันเข้าฉายทั่วไป

The Saviors

The Saviors อาจเป็นการสิ้นเปลืองเวลาและความสามารถที่น่าผิดหวังที่สุดเท่าที่ฉันเห็นที่ SXSW นำแสดงโดย Adam Scott และ Danielle Deadwyler ในบทคู่รักชานเมืองที่กำลังจะหย่าร้าง The Saviors เป็นปริศนาไซไฟที่ปลอมตัวเป็นหนังระทึกขวัญจิตวิทยาหวาดระแวง ซึ่งจะดีถ้าครึ่งหนึ่งของหนังระทึกขวัญจิตวิทยาหวาดระแวงนี้ไม่ได้เต็มไปด้วยภาพเหมารวมแบบเก่าของตะวันออกกลางและความเห็นทางการเมืองที่ยังไม่สมบูรณ์

Kevin Hamedani กำกับ The Saviors ซึ่งติดตาม Sean และ Kim Harrison (รับบทโดย Scott และ Deadwyler) ที่อาศัยอยู่ในย่านชานเมืองที่เงียบสงบซึ่งถูกเขย่าขวัญกะทันหันเมื่อแขก Airbnb ของ Sean และ Kim มาถึง แขกของพวกเขาคือ Amir และ Jahan Razi (Theo Rossi และ Nazanin Boniadi) พี่ชายชาวตะวันออกกลางและน้องสาวหูหนวกของเขาที่ดูน่ารักสมบูรณ์แบบ… แต่พฤติกรรมแปลกๆ ของพวกเขากลับเริ่มทำให้ Sean และ Kim สงสัย: พวกเขาขี้ตกใจ ดูเหมือนจะคอยจับตาดูคนอื่นอยู่เสมอ และที่แย่ที่สุดคือ พวกเขากำลังซ่อนเครื่องจักรแปลกๆ ที่ดูเหมือนจะมีส่วนประกอบของระเบิด เมื่อประธานาธิบดีมีกำหนดจะมาเยือนเมืองของพวกเขา Sean และ Kim ก็เริ่มกังวลว่าพวกเขากำลังอยู่ใจกลางแผนการสมคบคิดครั้งใหญ่ — ความสงสัยที่เป็นจริงยิ่งกว่าที่พวกเขาคาดคิด

The Saviors น่าหงุดหงิดที่เก็บไพ่ไซไฟไว้ใกล้ตัว บางครั้งก็ให้คำใบ้ เช่น แสงสีเขียวที่ปรากฏจากบ้านพักรับรองที่ Amir และ Jahan พักอยู่ หรือความฝันเหนือจริงเกี่ยวกับวันสิ้นโลกที่รบกวน Sean แต่ส่วนใหญ่แล้วมันชอบที่จะแสดงจินตนาการหวาดระแวงของ Sean และ Kim ที่เชื่อว่าพวกเขากำลังให้ที่พักพิงแก่ผู้ก่อการร้าย เป็นแนวทางที่ล้าหลังและน่าเบื่อหน่ายอย่างน่าผิดหวังสำหรับเรื่องราวที่เริ่มต้นด้วยคำมั่นสัญญาที่ดี แต่กลับ — เอ่อ — ทำลายมันทั้งหมดช้าเกินไป

The Saviors ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 13 มีนาคมที่ SXSW ยังไม่มีผู้จัดจำหน่ายหรือวันเข้าฉายทั่วไป

Sparks

Cleo (Elsie Fisher) เพิ่งย้ายมาที่เมืองเล็กๆ ชื่อ Sparks รัฐเนแบรสกา แต่เธอรู้ทันทีว่าเธอต้องการออกไปโดยเร็วที่สุด เมื่อตู้ขายบุหรี่จ่ายหนังสือเกี่ยวกับผู้กำกับ French New Wave Jean-Luc Godard โดยไม่คาดคิด Cleo ก็กลายเป็นคอหนังตัวยง และเมื่อเธอได้พบกับกลุ่ม Crop ซึ่งเป็นกลุ่มวัยรุ่นเร่ร่อนที่ใช้เวลาไปเยี่ยมอ่างเก็บน้ำใกล้เคียงที่พวกเขาเชื่อว่ามีพลังในการพาพวกเขาเดินทางข้ามเวลา เธอก็ตัดสินใจว่าเธอต้องการเดินทางกลับไปปารีสยุค 1960 เพื่อเป็นนักแสดง Antoine (Charlie B. Foster) หัวหน้ากลุ่ม Crop ตกหลุมรัก Cleo ทันทีและผลักดันให้กลุ่มพยายามช่วยเธอให้บรรลุความฝัน แต่เมื่อ Cleo หายตัวไปในอ่างเก็บน้ำด้วยตัวเอง กลุ่ม Crop ก็ทำอะไรไม่ถูก — จนกระทั่งเธอกลับมาและพลิกคว่ำความคิดทั้งหมดของพวกเขาเกี่ยวกับโลก

Sparks เป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในบรรดาภาพยนตร์ไซไฟโลว์ไฟชุดนี้อย่างง่ายดาย เป็นภาพยนตร์ coming-of-age แนว LGBTQ+ ที่มีเสน่ห์และแปลกประหลาด Sparks เต็มไปด้วยความฝันที่เข้ากับกลุ่มตัวละครที่ชอบฝันกลางวัน กลุ่มนักแสดง — ซึ่งรวมถึงนักแสดงหน้าใหม่และดาวรุ่ง Denny McAuliffe, Madison Hu, Simon Downes Toney, Thomas Deen Baker และ Julia D’Angelo — เป็นหัวใจที่ดิบและขรุขระของภาพยนตร์ที่เขียนและกำกับโดย Fergus Campbell วัยรุ่นเหล่านี้ตกหลุมรักและเลิกรา จัดบาร์บีคิวแปลกๆ ที่เกือบจะเป็นเหนือจริง เข้าร่วมการเต้นรำกับคาวบอย LGBTQ+ และพูดด้วยน้ำเสียงโมโนโทนแบบ Wes Andersonian ที่ปกปิดอารมณ์ที่พลุ่งพล่านภายใต้พื้นผิว เป็นเรื่องราวไซไฟอินดี้ที่แนวทางโลว์ไฟนี้สร้างขึ้นมาเพื่อ และถูกกำหนดให้เป็นอัญมณีที่ซ่อนอยู่ซึ่งจะถูกค้นพบโดยคอหนังหน้าใหม่

Sparks ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 12 มีนาคมที่ SXSW ยังไม่มีผู้จัดจำหน่ายหรือวันเข้าฉายทั่วไป